Куда пойти, куда податься...

Начну с того, что хочу отдельно сказать всем большое спасибо, кто меня поддержал в прошлом посте! Услышать ваши мнения было очень важно для меня. Вообще важно делиться, показывать, и видеть отклики. Долго я рисовала 'для себя' и, казалось бы, не нуждалась во внешней оценке и поддержке. Потом стала показывать мужу (тогда еще будущему). А потом перестала, т.к. ему почти все нравилось, и критики своему мастерству я не получала. А ведь она так важна для совершенствования! Где-то с год назад я стала вести этот блог. И была очень довольна: ведь понимание своей техники, ошибок и прогресса начинается в тот момент, как составляешь сообщение в блог и отбираешь фотографии с работами... А уж если кто-то прокомментирует! Вообще же хорошо! Причем, должна заметить, что комментируют здесь действительно по делу: если уж что хорошо вышло - так похвалят, либо же сделают дельное замечание. В фейсбуке, например, в группе Акварель, там либо захваливают все подряд, либо (к счастью, такое изредка) изгадят настроение слишком предвзятым и резко высказанным мнением. Регулярно читая ленту новостей в этой группе я ни разу не выставляла что-то свое: не хочется как-то. Сейчас завела себе инстаграм, и вот уже несколько дней заполняю свои новости. Ощущение очень странное: как будто паришь в огромном пространстве с множеством всего вокруг, и пытаешься урвать интересное для себя через хэжтеги (#акварель, #рисуюкаждыйдень, #скетч... и т.д. и т.п.). Ни привычных альбомов, ни сообщений, только фото в хронологическом порядке и хэжтеги... Мои фото лайкают какие-то незнакомые мне люди. Часто совершенно случайные, т.к. их профайлы совсем не связани ни с акварелью, ни с рисованием. Пока что я вижу в этом лишь два позитивных момента: я подписалась на новости от интересных мне художников, и я таки выставляю туда свои 'расписульки' (завершенной серьезной работой я бы не назвала ни одну из них). Оба эти факта стимулируют меня продолжать и совершенствоваться.

Отдельные пара слов про перископ. Это здорово, что Марина Трушникова так отдается своим ученикам. Это информативно и приободряет. Мне кажется только, что это в итоге измотает ее саму, это забирает много сил, энергии и времени, так можно упустить важное в своем собственном творчестве. Надеюсь у нее останется сил на все! 

Ну а у меня вот.

Попытка понять осенние листья (снова).

С натуры...

Гризайль. Сколько раз видела в начальных курсах по акварели, что начинать нужно с гризайлевых работ, это учит видеть тон и не намазюкивать. Но почему-то я всегда интуитивно отторгала эту идею, хотелось цвета, быстроты и яркости! :-) Сейчас думаю, что гризайлем можно передать вообще все самое основное, и акварельность, и светотень, и легкость, и контраст.... Сейчас есть в голове несколько идеек именно для гризайля!

Парочка быстрых скетчиков:

Пока как-то вот так... :-)